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作者視角、感官嘉年華、焦點影人:尤里.安卡拉尼

2017/06/08

 

日期:6月4日

時間:中午12點

主講人:郭敏容、沈可尚、節目組謝璇、蘇逸華

 

【作者視角】策展人 郭敏容、節目組 蘇逸華

失落樂園

來自土耳其的導演,之前有「宇宙呼叫冥王星」的作品。這部影片類似德布西森林,因為也是進到森林裡面去。到了非常非常遙遠的森林裡頭,去建築自己另類的烏托邦,可是裡頭有一些分不清楚真實與想像的幻界產生。

 

費莉絲蒂

對非洲的影片不太了解,這位導演:阿蘭高米斯,是非洲蠻重要的導演。費莉絲蒂是女性的名字,她為了幫兒子籌取醫藥費,作為一個在酒館唱歌為生的女人,她怎麼樣子去找到各式各樣資源,讓兒子可以去進行手術。

 

當光影不再

講的是曼谷最後的戲院停止營業,在那邊工作25年的放映師,一時無法找到人生下一個方向,原本對於放映的專業開始變得無用。他開始酗酒,用非常低限度的方式繼續生存在戲院裡面。很容易讓我們聯想到老戲院,對於時間的流動和歷史以及膠卷特別有感情的人,非常推薦這部片。

 

飾演一個即將失明的攝影師,遇上做視覺語言輔助的老師,由衝突對立之間,愛恨慢慢滋長。是今年坎城影展正式競賽片,跟導演過去的作品相比,是比較容易親近的作品。

 

神秘獵殺

是波蘭女導演的一部影片。為什麼我非常喜歡?因為他像是宮崎駿的魔法公主或是楓之谷的影片,講的是非常強韌的女性然後結合自然的力量,去和傷害自然、動物的人對抗,我覺得非常迷人。

 

拾遺:他的風景

導演想要進行一個毫無目的行走旅遊計畫,經歷四個月又69天後在賴比瑞雅突然病逝。MonikaWILLI是他長期合作的剪接師,將這段期間他捕捉到的畫面以及他書寫的文字剪輯而成。

 

鳥人秘境

是2015台北電影節的主題城市葡萄牙所介紹的焦點影人所出的新片,也是今年在努卡諾影展獲得最佳影片的作品。非常的符合這位導演,對於同志的、非常異色的影片。這次所講的,鳥類學家進到森林裡面去,原本只是要去講鳥類,可是碰到古怪的人,被綁架了之後,開始奇幻的旅程,有一些神秘的儀式,甚至是跨越時空的女性旅程之中,逐漸找到自己。原來,導演自己本身是要受訓成為一個鳥類學家的,講的像是別人的故事,原來也是一個自己的故事,在身份、慾望裡頭,都在森林之旅之中一步步被剖析出來。

 

單元總結

失落樂園、神祕獵殺

敏容:神秘獵殺在柏林影展法應評價兩極,因為想像簡單。今年在柏林影展得到創新精神獎,我也覺得他最值得,因為其實已經有名聲、地位的導演,還是試圖想要去對於自己的電影語言,做出不同的創新。為什麼吸引著我?女人去對抗全村,把獵殺當作是常態的,以及解決他對於性向的觀察,是非常有神祕力量的東西。後來我把她聯想到宮崎駿的作品,一切就非常合理了,其實有童話感,可以感受到女性角色出來。

 

費莉絲蒂

敏容:在《費莉絲蒂》也可以感受得到,很簡單的故事,用一個古希臘的劇場裡頭,唱詩班的人在其中去講評,讓觀者跑出來一下再看一下這個女性所受到的苦難和折磨,如何走過這樣子的難關。

 

【感官嘉年華】策展人 郭敏容、節目組 謝璇、節目組 蘇逸華

少女維持著煩惱

《少女維持著煩惱》用三年的時間,記錄在布魯克林成長的女孩們的生活。這七個少女,從小大人成為大人過程有各式各樣的煩惱,像是父母要離婚了、不知道自己喜歡是男生還是女生、到底要不要念大學,還是直接工作?甚至煩惱不想要變老。

那我們在辦公室播放預告的時候,很多人都很訝異這是個紀錄片,因為畫面實在太美了,沒有看過少女的煩惱如次迷人過,拍攝團隊其實只有兩個人:導演跟攝影師,他們試圖捕捉女孩的視野,看他們所看到的世界,跟心中認定的差距。

 

性我者得自由

波蘭史上最暢銷,關於性理學的書籍,就是由這一位米夏琳娜醫師所書寫。她見過太多失敗的墮胎案,因此想要創造正確的避孕觀念,加上希望伴侶之間有更好的互動,教導女性怎麼樣達到性高潮,因此出書。這部片也傳達個人非常刻骨銘心的愛情史,是非常精彩可看的作品。

 

超脫青春

講述兩個男生因為各自的爸媽由男女朋友關係轉為同居,開始一家四口的生活,後來又認識了一個女生叫莎拉,三個人的關係開始不停的翻轉,由兄弟、朋友、情侶,甚至發展成情敵的關係。

這部片的導演年紀非常的輕,拍攝的時候才二十三歲,在去年的日舞影展嶄露頭角,這個年紀也非常的接近他所描述的主角們,英文片名是由超脫樂團歌名“come as you are"來的,向當年的科特柯本(Kurt Cobain)致敬。

 

抓狂酒吧

講述一群不相識、不約而同聚集在酒吧的辣妹跟變性人,還有瘋癲的街友,突然有一個人從酒吧走出去之後,就被射殺了,開始懷疑是不是店內爆發的恐怖事件,因此被危機處理隔離開來。

這部影片的節奏非常的快,包含的劇情更會讓人噴飯,可以說是西班牙版的《那夜凌晨,我坐上了開往大埔的紅VAN》。

 

信望愛之家

是一部非常動人的紀錄片,議題講述家裡有個酗酒的老爸,姊姊希望透過弟弟的一個聖餐裡,將全家重新聚在一起。這部作品會讓我們想到我們兩姊妹很喜歡的一部紀錄片偷偷境外支解》,攝影師成為這個家庭的第四位成員,在狹小的空間,看見三個人非常緊密的依賴關係。

這部片是導演第一部紀錄片作品。

 

厭世青春練習曲

今年電影節有非常多部以音樂為元素的影片,《厭世青春練習曲》它本身具有歌舞青春的特質,形式上是非常標準的高校歌舞片,由短片發展而來。長片版本再次入選柏林影展,音樂劇唱唱跳跳之餘,融入華麗的龐克搖滾元素,與正能量爆表的基督式歌社團PK,是非常輕鬆愉快具年輕性質的作品。

 

家家酒情人

《家家酒情人》是由《盆栽小情人》原班人馬再次推出的幽默風趣可愛靈動的當代人間情感作品,魯蛇馬丁被遠親委託他家,卻把貓搞丟,還鳩占鵲巢假裝自己是男主人,順便交了一個女朋友,跟女友的小孩一起玩樂,在別人家做了一場一家三口的幸福美夢。

真實的情感建立在假象之上,像家家酒一樣的情感遊戲,也貼近現代人寂寞空虛覺得冷的心。

本次在電影節放映也是亞洲首映。

 

名叫海賊的男人

描述日本石油企業家國岡鐵造不凡的一生,主要以二戰為背景,身為戰敗國的日本,國岡如何在逆境中帶領員工在逆境中走出生路。

由岡田准一主演,跨越了三個年代,從年輕的意氣風發,演到晚年,小林薰、染谷將太、綾瀨遙等知名演員共同演出,並且是由《永遠的0》團隊打造,改編同名小說,正統大和民族精神表露無遺。

 

夢囈雨林

在日舞影展首映的時候,就獲得了觀眾票選獎,非常受歡迎,以即將失傳的神祕語言為題,從語言本身的浪漫神話出發,交織出跨越世代語言的愛情故事。

導演親身體會語言消失的遺憾,將自身情感化為電影創作的動力,強調語言傳遞知識、文化以及表達情感的重要性,啟發自真實故事,本次在電影節也是亞洲首映。

 

謝謝你,在世界的角落找到我

動畫大師宮崎駿的愛將片淵須直執導的作品,改編自河野史代的漫畫,《小海女》Non首次配音,這部群眾募資的作品,在日本獨佔票房第一名長達十五週,好評超越了《你的名字》。以二戰廣島、長崎受原子彈攻擊為時代背景,個性純真善良又聰明的女主角鈴,在戰火中堅強的成長,也是一個女性成長的故事。

 

真心練歌坊

《真心練歌坊》堪稱《七號房的禮物》異色版,同樣擁有真摯溫暖的情感,乏人問津的鄉下烤肉店沒什麼客人,卻吸引了一堆怪咖,各自在人生中有難以面對的經歷 。

影像風格具有魏斯安德森的色彩,故事融合奇幻、黑色幽默的寫作風格,匯聚在這家烤肉店的邊緣人發展出無可取代的情誼。

 

她的故事未完待續

描述小鎮少女獨立堅強,想要走出自己人生的心境,為了照顧無力生活的媽媽,除了在餐廳打工之外,女主角Katy還兼差滿足過路司機跟鎮上大叔的慾望,為了夢想、妥協、忍耐,女主角Katy還得面臨愛情的掙扎。這部片由《我們的故事未完待續》女主角擔綱主演,詮釋心境複雜的年輕女性,再次展現她獨特的氣質以及演技。

 

國王外出中

一部非常幽默好笑的偽紀錄片,他假裝紀錄了比利時國王尋訪土耳其時,自己的王國突然面臨分裂危機,又因為莫名其妙的宇宙太陽風暴而影響了無法搭飛機立刻回到比利時,只好真正踏上下鄉體會民間風情的公路之旅。虛構又真實的國王出訪,讓歷史變遷以及政治議題,這是導演雙人組第二次有作品入選台北電影節。

 

Pia的戀愛習作

以16 釐米的膠卷拍攝,展現獨特溫柔的質感,在寫實紀錄的前提下,講述六十歲的Pia對於愛的嚮往,以虛構的劇情讓Pia演出,透過劇情片與紀錄片在形式上的交界,片中的每個角色在片中盡是展現自我,也完成自己無法達成的夢想,更是導演無限靠近角色之後,讓故事帶領每個人前進的溫暖作品。

 

跟著Mr.Gaga來跳舞

以色列舞蹈家納哈林年輕時曾當過紐約舞蹈監製,後來成為知名以色列舞團藝術總監,自創舞蹈GAGA舞蹈,包括納塔莉波曼也是他的學生之一。

這是一部融合私人記事,很少曝光的編舞彩排過程,還有壯大的表演場面,這次深入舞蹈家內心的世界,也獲得國際無數觀眾票選獎。

 

老娘離家記

媽娜娜他跟她老公負荷,還有跟三個小孩與女婿,三代同堂住在一起,在他52歲生日那天,他向他們宣布他已經找到一間公寓,準備自己搬出去住了,這麼一說馬上引起家人的反彈與質疑,想說為何好好的要搬出去住,家人想破頭也無法理解他的決定,他搬出去住,他想學吉他,也不用為家中大小事務而張羅。我們可以看見喬治亞這種大家庭傳統迷思,以及對於女性的期望。

 

搖滾上路

英國才子導演,麥可溫特波頓最新作品,他跟著一個真實樂團Wolf Alice在三週內去了十六個英國城市巡迴演出,但是他們的交通工具是大巴士,影片也安插兩個演員飾演巡迴經理與技術工程師,兩個人在路上相識相戀譜出了戀曲,是一部融合搖滾紀實與劇情的電影。

 

公園小情歌

為了紀念井之頭公園一百週年,送上這個結合民謠音樂,由橋本愛與染谷將太主演的作品,導演希望藉由可以安排時間軸的這個屬性,將過去父親、奶奶的戀愛情史,跟當下對於創作不安期待產生連結,為這部電影量身打造的主題曲,非常好聽,跟《樂來越愛你》有的比,導演也會來台灣出席映後座談。

 

薩米的印記

薩米是北歐的原住民,過去在薩米人飽受歧視,甚至被視為特殊人種,被要求做各種粗活。本片聚焦在這一位,十四歲的少女,他不甘於接受這種次等的對待,他希望跟一般瑞典人過一樣的生活,可以去讀書,可以自由談戀愛。因為導演認識許多的人物,所以他希望結合薩米文化去探究薩米人的種主題進行創作。

 

單元總結

謝璇:

公園小情歌、名叫海賊的男人

身為染谷將太的腦粉,這個單元有兩部由他主演,包含《公園小情歌》還有《名叫海賊的男人》,其實他不僅非常年輕有才,也在每部片展現身為演員的彈性,他能發揮的角色太多,光是這兩部片,像是《名叫海賊的男人》裡面,他飾演一個忠心耿耿跟在岡田准一身邊的員工。但是在《公園小情歌》內,他又變成喜歡嘻哈,有點屁屁的男生,如果你喜歡染谷將太,這是必須劃位的作品。

她的故事未完待續

如果你有看過《我的故事未完待續》,相信都曾經被女主角的魅力深深吸引,因此在新片中女主角不僅是女主角,他也是這部片的靈魂,他在這部影片最後一場戲的時候,完全展現身為演員的天才與氣質,相信是可以再愛上他一次的必買作品。

謝謝你,在世界的角落找到我

在《謝謝你在世界的角落找到我》是值得一看的動畫作品,其實日本身為戰敗國,一直對這段歷史很疏離,每一年都會有不同的作品,從不同的角度形式去切入,這部作品是動畫,改編自漫畫,是以小女生成長的故事,去結合大時代的變遷,是感人至深的,就算對歷史不會那麼熟悉,有會對於女性拼命想在戰火中生存下來,然後被她喜歡繪畫的天真而感動。

 

逸華:

少女維持著煩惱

我想推薦《少女維持著煩惱》。導演當時想拍這部片是因為剛好他生了一個女兒,然後他先從鄰居其中一對姐妹,開始觀察他們的生活,就算離這個年紀非常久遠,可是每個人都經歷過那個年紀,那種倏忽即逝的青春,覺得非常美麗。

超脫青春

講到青春,《超脫青春》裡面其中一位演員有主演過怪奇物語的哥哥,他非常有實力,這部片其實他在拍攝怪奇物語前就已經拍攝完成。

信望愛之家

我也非常推薦,剛剛有將到會想到羅馬尼亞的紀錄片,這部片導演也是先認識爸爸,然後才認識這一家人,跟著他們生活,去感受無助與殘酷的童年。

抓狂酒吧

是我今年在柏林看的時候,跟著大家哈哈大笑,非常過癮,推薦大家去搶票。

 

謝璇:

Pia的戀愛習作

除了它是由十六釐米拍攝,影像非常有質感,他的製作過程非常值得深究,因為導演是先認識Pia的母親之後,才決定要決定紀錄他們的生活,因此整部片不管在形式上,跨越紀錄與劇情的交界,完全沒有預先想法的跟著角色一起討論。PIA他對愛情也可能是這輩子無法體會的願望,導演在透過劇情後,與他們完成,在劇情之外,連製作都是非常浪漫的作品。

真心練歌坊

是《搖滾明星夢》導演的另一部片,入選許多奇幻影展,非常性格鮮明,什麼都有。

 

敏容:

超脫青春、厭世青春練習曲

我先說一下共識度比較高的影片。《超脫青春》就是看過的人都非常喜歡。那《厭世青春練習曲》講的就是歌舞青春,也非常推薦。

薩米的印記、老娘離家記

辦公室同事共識度很高。

家家酒情人

我自己最喜歡的是《家家酒情人》,我覺得人的關係無法面對自己狀況,然後卻有了與別人家庭的想像,我覺得這部分非常好看。

謝謝你,在世界的角落找到我

大家不要想是關於戰爭的影片,他其實是一部女性的片子,要如何面對生活帶來的重大轉變,到底什麼是一個女人?這部片子很樸實,卻可以感受到他最後的長大,非常動人。

 

【焦點影人:尤里.安卡拉尼】總監 沈可尚、策展人 郭敏容

關於現代的追憶

跨了七年的時間,2002-2009的時間,是一個小片段小片段,針對不同的主題拍攝十三部的短片。其實是很零碎的片段,有點像是俄國的電影語言一樣,受到廢棄的工業污染的地方,或者是附近河流有一些景色上的變化。

 

礦世巨作

是在一個採石場,完全不用任何的語言,跟著兩個挖土機的操作者溝通,短片大概就是十五分鐘,接下來會看到2010年形式上的創作,有一些主題性的延伸。

 

深海孤月

在拍潛水艙裡頭的人,要在深海裡面,氣壓完全不一樣。因為裡頭氣體的關係,他們講話聲音非常的奇怪,還有一種非常古老的溝通方式,比如說要沖馬桶的時候還要跟副控室講。

 

達文西機械手臂

講一個精密的醫學儀器,在人體裡頭做手術的過程,他的影片跟我們以前所想到的紀錄片是不一樣的,裡頭沒有任何對白,就是看物體跟人的反差。

 

競技場外

在著名的足球場裡,卻不拍球賽,而是拍球賽開始之前。所有的人包括保全清查、確定草皮是好的,讓球場可以好好運作這樣的一個準備。

 

沙漠之寶

因為這部片才對這個導演有興趣。副標叫做「當代沙漠的人類學」,裏頭有非常富裕的一群人,他們的消費、嗜好以及所豢養的寵物是我們無法想像的,導演用之前的影像語言來講述這樣子的一個故事。

 

鞭屍

是2017年最新的一個影片,從中東來到海地來看一群人,整個社經地位、貧富比來講都非常大的地方,這群人受到儀式性的操控,身體怎麼樣子做出反應。

剛剛整個看下來,比較難去就劇情上做解釋,因為它是比較沒有劇情的東西。為什麼想要介紹他?他非常善用對比,以及在人體和機器之間、人體和儀式之間的操控,對於當代人的處境與存在,提出他的一個想法。

 

單元總結

可尚:我之前完全不知道這個導演的作品,看了《礦世巨作》,非常驚為天人!看起來是一個紀錄元素的東西,我很難想像是如何調度出一個精準的畫面,精準到一種鏡頭跟鏡頭的銜接,你開始會產生非常非常大的聯想。這個比較難用故事來說明,對我來講有一個很高的觀影樂趣,是充滿詩的概念,把鏡頭當成一個字,字組成的句子,句子組成的段落,段落組成的整篇詩句,對我來講是這樣子。這些字鋪陳起來的想像是什麼?我覺得以哲學命題為主的導演,非常歡迎對於美術、文學系統有興趣的觀眾,真的可以去嘗試、去感受,不以說故事為主體,但是你自己會去詮釋這個主題。

以及,很難得的是,他沒有一部片的觀察角度是我們熟悉的,所以可以想像創作者的一個生命歷程裡面,他用影像去探索這個世界的企圖心,是非常非常強的。是非常值得嘗試的切入點。

 

敏容:我純粹只是因為他的《沙漠之寶》,才去問他之前的短片。他蠻多都是亞洲首映,因為他的影片有一點跨美術館的系統和影展的系統,我覺得能夠在戲院看的話,是一個非常完整也完美的感受。剛剛看到只有畫面上的感覺,戲院還有聲音的部分,也非常驚人。聲音設計是一個盲人,大概四歲就眼盲的設計師,他做出許多充滿細節以及讓場景的空間出來更清楚的部分。

 

可尚:我們可能會有一種先入為主的觀念,會不會很枯燥很無聊?我自己看是覺得很忙。原因是因為我要一直去去想它的邏輯是什麼,脈絡找到之後,層層疊疊,他又在播另外一個脈絡給你,自問的問題得到一個什麼樣的答案,是觀眾一個腦袋會非常過癮的一個經驗。

 

  • 指導單位:台北市政府、文化部影視及流行音樂產業局 合辦單位:臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會
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