文∕麥若愚（資深媒體人）

認識香港導演雲翔，是在去年台北電影節上，我先替華語電影做講座，特別推薦劉國昌與雲翔合導的《無野之城》，之後在《無野之城》的映後Q&A做主持，更進一步了解雲翔的創作理念。

《無野之城》講沒有棒球文化的香港，一支棒球隊的故事，劇情片裡有一點點紀實色彩，最特別是全片有大量男性裸露的鏡頭，包括棒球隊員集體「沖涼」 (洗澡)，邊沖邊嬉戲打鬧甚至打架，也有男女做愛戲，但以展露男主角香子俊、以及演台灣教練的戴宇程男性身體為主。

《無野之城》裡雖然有球員之間坦白同性愛慕情節，但整個電影精神與基調，並非明顯的同志片。

一開始注意到《無野之城》，因為導演劉國昌的名號，劉國昌從早期的《童黨》、《五億探長雷洛傳」》、到近年的《我要成名》、《圍城》，是香港重要的中生代導演，但看完《無野之城》了解製作背景，才知道是劉國昌提攜新導演雲翔，整部電影的靈魂主要來自雲翔的創作。

《無野之城》有兩個特點令我印象深刻，一是片中使用多段包括梅艷芳、張國榮、陳百強、區振強等輝煌過香江流行音樂文化的歌曲做襯底，一是以文學色彩濃郁的中文詩句做段落標題，在片中多場「裸男」與「遛鳥」的前衛戲之外，透露出雲翔某種程度的「傳統」與「懷舊」。

《無野之城》之後，雲翔要拍「死亡、愛情、藝術」三部曲，三部曲都是「同志題材」，因而被誤傳為「同志三部曲」，其中包括探討死亡極限的《永久居留》 (香港藝術單廳已超過兩百萬台幣)，探討愛情極限的《安非他命》已經拍完，探討藝術極限的《藝海尋生》正在寫劇本。

《永久居留》讓我（也可以令觀眾）進一步了解雲翔，這部被認為是他半自傳式的影片，講一個同志愛上直男（異性戀）的故事，由李家濠飾演的主角Ivan，是個「很Man」的同志，他是科技業精英、打拳游泳、有樓有車，論外型與內在，足以成為女性心中的白馬王子，只是他愛的是男人，就像Ivan定義自己「I am gay」，「And I am a man」。

《永久居留》裡的Ivan，響往與追求超凡與永恆的男男愛情，偏偏他愛上的Windson（洪智傑飾）是個直男，電影裡有大部份同志愛上直男都經歷過的痛苦與糾結，更有少數人才能做到的「對得不到的愛」卻依然執著、無悔，包容與奉獻。

但整部電影以「死亡」做導引與寓言，包括Ivan從小被阿嬤告知活不過30歲， Ivan與第一個發生性關係的男人Josh在約旦與以色列交界的「死海」談人生，死海裡象徵性的棺木，以及Ivan幢幜能與心愛的人永恆不朽的「永久居留」意念。

電影當然少不了雲翔最拿手的展露男性軀體，其中以Ivan與Windson在姣潔月光下、海濱浮標上全裸嘻戲與游泳，拍得十分唯美，在另一位香港名導演邱禮濤 （我不賣身，我賣子宮）的攝影掌鏡下，男性軀體的肌肉線條、男男情愛的純潔曖昧，被處理得極為自然健康。

《永久居留》令我更欣賞雲翔，就電影涵意與精神而言，導演用「真誠與勇敢」的態度，拍出了愛情（可以不分性別）的執著與偉大，尤其Ivan不惜用最貴的藥材照顧Windson罹癌的母親一段，讓我留下感動的眼淚; 就導演技巧與手法而言，《永久居留》流暢生動，又有一種不落俗套、屬於雲翔個人風格的藝術片型式。

Ivan這個角色如果是雲翔的化身，那雲翔真的很用心也很幸運能找到新人李家濠，不論是「男人中流露人文氣息」的外型，或是教育與成長背景（雲翔澳洲學商，李家濠英國唸建築、美國學表演），李家濠演Ivan，可以角逐明年香港電影金像獎最佳新人，一如雲翔夠實力角逐最佳新導演。

《永久居留》的攝影邱禮濤，是我最「敬佩」的香港導演之一，他能拍《人肉叉燒包》，也能拍社會議題的《等候董健華發落》，前年我看了他警世意味極重的《邪降》，同年還有一部他關懷香港從事性工作女性的《性工作者十日談》。雲翔原本要請邱禮濤導《永久居留》，邱禮濤看過劇本，認為雲翔自己拍會更好，因而跨刀做攝影，「永」片還有泰迪羅賓做音樂，《無野之城》男主角香子俊做美術。

今年香港電影節，我和雲翔碰面，先睹了他下部片《安非他命》的劇照，哇！又有兩位帥哥男主角，一個是香港先生選拔出身的彭冠期、另一個是香港名模白梓軒，看過劇照（包括彭冠期為救女主角被五惡男輪暴）和聽過故事，我覺得就雲翔電影中男性裸露與性愛尺度，《無野》是小學生程度，《永久》中學生，《安非他命》應該進階到高中或大學生。

雲翔的創作活力十足，一部片接一部片拍，對於新導演靠國際影展打知名度或海外市場賣埠，並無太多概念，我鼓勵他進軍國際影展，《永久居留》送威尼斯角逐同志酷兒獅獎，《安非他命》明年柏林角逐同志泰迪熊獎。 

以雲翔拍同志片的執著與使命，我期許他做華人影壇的葛斯凡桑（男人的一半還是男人、超脫末日），有朝一日能拍出像葛氏奧斯卡得獎的《自由大道》，因為《自由大道》與《永久居留》，是今年同樣讓我感動的兩部同志電影。

本文引用自「麥若愚的電影世界」